Haideți să ne mai clătim o țâră ochii cu niște artă pentru că, după cum v-am promis, în fiecare duminică vom prezenta retrospectiva săptămânii a rubricii 3 fix, stop joc. Și noi suntem oameni de cuvânt.
23-29 aprilie
Autoportretul de mai jos datează din 1900 și este semnat de către artista Elin Kleopatra Danielson-Gambogi, pictoriță finlandeză, cunoscută și recunoscută prin prisma lucrărilor sale realiste și picturii de portret. Danielson-Gambogi a făcut parte din prima generație de femei din Finlanda care au avut parte de o educație profesională într-ale artei, cum se cade.
Paul Cézanne nu mai are nevoie de introducere. Dar dacă cumva e nevoie de niște clarificări, suntem bucuroși să oferim. Dar din dar se face. Parte a curentului post-impresionist, Cézanne este artistul francez ale cărui lucrări stau fundament pentru tranziția de la concepția secolului XIX asupra artei către cea nouă, radical diferită a secolului XX. Artistul a folosit, în marea majoritate a lucrărilor sale, zone mari de culoare și mișcări mici și precise ale pensulei, reușind să creeze tablouri de o complexitate fascinantă.
Tabloul de mai jos, intitulat The Basket of Apples a fost pictat în anul 1893 (cca.), și reprezintă viziunea lui Cézanne asupra picturii de natură statică, și anume o armonie paralelă cu natura, nu o imitație a acesteia.
Ceva special și-a găsit locul în arhiva noastră de propuneri artistice. Purple Datura, o lucrare foarte recentă (2015) a artistei Amy Lamb. Lucrarea este una din operele de artă ale National Museum of Women in Arts (NMWA) din Washington, D.C. Amy Lamb, biolog molecular – transformat în fotograf, îmbină precizia ochiului său științific cu pasiunea artistică, creând portrete de plante de dimensiuni foarte mari.
Still Life with a Turkey Pie se intitulează pictura de mai jos. Noi am adauga și & A Taxidermied Turkey. Opera îi aparține artistului Pieter Claesz și datează din anul 1627. Claesz a fost un pictor olandez al Epocii de Aur specializat, dacă putem spune așa ceva, în tablouri de natură statică. În reprezentarea carafei de vin strălucitoare se recunoaște măiestria artistului într-ale reflexiei. Și se mai poate detecta, de asemenea, și o umbră a pictorului însuși în spatele șevaletului. Splendid, așa-i, n-avem nici comentarii, nici sugestii și nici reclamații.
Francis Danby reușește să insufle o melancolie și o tristețe covârșitoare cu lucrarea Disappointed Love (1821). Femeie dezamăgită rupe ceea ce putem presupune că este o scrisoare de dragoste și o aruncă în apă. Alte scrisori, încă neatacate, îi șed alături, cu o soartă cel puțin precară. Despre artist, vă spunem că este un El, irlandez de loc, romantic de apartenență artistică. A început să se facă remarcat, fiind chiar figura centrală, încă de pe vremea în care făcea parte dintr-un grup de artiști, ce a devenit cunoscut ulterior ca Școala de la Bristol. Perioada de succes nebun a experimentat-o în Anglia anilor 1820.
Imagini și informații prin intermediul DailyArt.